Видео мастер-класс Вышивка картины «Розовый лес»

Вышивка картины «Розовый лес»

Сегодня я в очередной раз хочу поделиться с вами этапами вышивки картины «РОЗОВЫЙ ЛЕС».

В интернете мне как обычно приглянулась картина в очень необычных, на мой взгляд, нежных розовых тонах. К сожалению, не знаю автора этой прекрасной работы.

Сначала, я продумала какими техниками возможно вышить эту картину и отдельные ее детали, чтобы картина получилась интересная и живая. Вдохновленная, я приступила к творчеству.

Распечатала фото картины форматом 10х15 см, для того, чтобы она всегда была у меня под рукой.

Также распечатала черно-белую копию рисунка на принтере, размером в альбомный лист, так как такого формата я планировала вышивать картину.

Перевела рисунок на хлопчатобумажную ткань через стекло днем: положила распечатанный черно-белый рисунок картины на стекло, сверху наложила ткань и обрисовала рисунок простым карандашом. Это я сделала для того, чтобы можно было определить какой цвет ткани должен быть в данном месте, чтобы легче и интереснее получилась вышивка.

Итак, беру для вышивки основу — тонкую хлопчатобумажную ткань и на нее уже накладываю, вернее сначала я примеряю, сообразно размерам рисунка и деталям цветных участков картины, окрашенные в соответствующие цвета лоскутки.

Теперь сравниваю полученный результат раскладки лоскутков по цветам с образцом, то есть картинкой – основой (фото), и только после этого закрепляю их булавками, а затем нитками в цвет этих лоскутков.

Как я окрашиваю лоскутки. За основу беру желательно шифон, так как он очень тонкий и приятный в использовании. Нарезаю лоскутками размером ориентировочно по площади цвета. Цвет шифона может быть любым и даже не обязательно белым для окрашивания. Но в данной работе я использовала шифон белого цвета.

Все зависит от тональности предполагаемой работы. Окрашиваю простыми акварельными красками, цветовыми пятнами. Подсушиваю феном и после этого закрепляю окрашивание горячим утюгом. Только будьте осторожны, не прожгите шифон. Лоскутки не стираю, так как в этом нет необходимости если работу вы будете потом помещать под стекло. Если предполагается ее оставить в открытом виде по тем или иным основаниям, тогда возможно вам необходимо будет окрашивать лоскутки красками по шелку. Это окрашивание тоже очень увлекательно, но конечный результат получается немного иной, так как не образуются разводы от краски на лоскутках. При работе с красками по шелку я ткань окрашиваю, подсушиваю феном, проглаживаю горячим утюгом, стираю, сушу и еще раз проглаживаю горячим утюгом. Зато после красок по шелку шифон сохраняет свою нежность ткани. В общем, все зависит от вашей задумки, для чего вы окрашиваете ткань.

Рекомендация: от того насколько вы точно по цветам разместите лоскутки по основе картины и насколько будет точен цвет окрашенной ткани, зависит точность повторения вышивки с оригинала, если это вам конечно необходимо, и мне кажется трудозатраты. Если вдруг вам не понравился тон окраски в каком-то месте картины, не раздумывайте и открепляйте лоскуток и перекрашивайте. Не ленитесь и исправляйте результат еще до закрепления лоскутков нитками. Вы никогда потом об этом не пожалеете и картина получится более точной.

После того как вы пришили цветные лоскутки, необходимо точно определить детали картины. Для этого я вырезаю эти самые детали из черно-белой распечатки, размещаю их на вышивке уже с закрепленными цветными лоскутками, прикрепляю вырезанные бумажные детали булавочками, и потом, как бы обрисовываю эти детали стежками.

Да, и не забудьте определить перпендикуляры — доль и вертикаль картины. Это поможет вам прямо наносить стежки нитками и не косить.

Дополнительно прокрашиваем стволы деревьев, а затем их вырезаем.

Итак, приступаем к самой вышивке. Начинала представленную работу с вышивки травы у стволов деревьев.

Вообще, всегда советую тщательно подбирать цветовую гамму и стараться больше использовать полутонов, так как работа выглядит особенно красиво. И подбирать цвета ниток и лент желательно при естественном дневном освещении.

Данная картина вышита в следующих техниках.

1) Вышивка лентами (листья деревьев и кустов). Для вышивки использованы ленты шелковые. Выводим иголку с лентой на лицевую сторону вышивки и как бы возвращаемся обратно иголкой на изнанку почти в тоже место, немного отступив в край, продевая выведенную наверх ленту и не затягиваем окончательно ленту на изнанку. Как бы оставляем небольшой воздушный узелок из ленты.

ВЫШИВКА КРЕСТИКОМ/ Организация и продвижение многоцветного процесса Тhe water carrier/ МИКРОЗАКРЕПКИ

2) Вышивка гладью. Надо конечно отметить, что примененная в картине вышивка не совсем соответствует ее классическому представлению, но за основу взята именно вышивка гладью. При этом стежки в картине мы не обязательно делаем плотно друг к другу, иногда оставляем между ними промежутки, ведь именно для этого мы с вами так сложно и кропотливо делали основу из окрашенных лоскутков шифона. И именно оставленные промежутки между стежками придают картине особую неповторимость.

3) Вышивка узелками. Выполняется классический узелок. Можно сделать 2 или 3 оборота: выводим иголку с ниткой на лицо вышивки, прижимаем иголку к ткани, накидываем нить на иголку от себя и делаем 2-3 оборота, прокалываем иголку в вышивку и выводим на изнанку придерживая узелок. Для большей живости цвета некоторые узелки я вышивала в отдельных местах продетыми в две нити разных цветов в иголку.

4). Выпуклые стежки (на переднем плане картины). Сначала выполняем классический узелок, а затем зашиваем его сверху гладью.

Вот в принципе и все основные техники, используемые для вышивки данной картины. Для заполнения отдельных участков использовала сочетание стежков продольных, поперечных, крест на крест, вперемешку с узелками, и оставляла расстояние между ними, чтобы был виден в промежутках окрашенный шифон.

Фантазируйте, пробуйте, придумывайте новые техники и используйте новые материалы.

Как я сдавала на права, мастер класс живописи маслом, кто заказывал вышивки

Готовую работу оформила в раму с паспорту под стекло.

Желаю Вам удачи, вдохновения, творческих успехов и всех благ!

Мастер-класс: Вышивка фиалки канителью

Продолжаем вышивать канителью.

В прошлом мастер-классе я начала сразу с техники. Оказалось, что многие не знакомы с этим материалом, поэтому поговорим немного о самой канители.

Канитель — это тонкая металлическая проволока, свитая в спираль.

Используется в вышивке (в частности — золотном шитье) с 16-го века. В 18-19 м в. широко была распространена в форменном шитье, где используется и по сей день. Современная канитель не содержит драгоценных материалов (кроме некоторых видов), что к лучшему, доступнее по цене и не окисляется со временем. Цвета канители стали разнообразнее, кроме традиционных золотых и серебряных сейчас есть разные оттенки, даже двуцветные.

Среди видов канители можно выделить:

  • круглую мягкую канитель — а
  • круглую жесткую канитель -б
  • фигурную канитель -в-ж
  • ребристую канитель из расплющенной проволоки -и

Если у вас нет возможности купить канитель, а неподалеку есть большой флористический магазин, то там можно приобрести бульонку, которая делается по той же технологии, но из более мишурных материалов. Можно вышивать и бульонкой.

Итак, для вышивки нам нужно:

  • 3 цвета канители: зеленая, золотая и фиолетовая (если у вас один вид канители, можно попробовать монохромную вышивку, тоже будет интересно)
  • ткань
  • нитки в цвет канители
  • игла
  • ножницы острые.

Сначала мы с вами вышьем лист фиалки. Ткань я проклеила флизелином, вышивала без пялец.Вышивка маленькая и не требует большого натяжения.

Рисуем лист. Вставляем зеленую нить в иглу. Кладем канитель на рисунок и отрезаем кусочек. В этом случае кусочки канители нельзя нарезать все сразу, приходится подбирать размер. Начинаем вышивать не с самого верха листа, а чуть ниже. Кусочек канители пришивается, в этом случае, как стеклярус, нанизываем на иглу, укладываем на вышивку и выводим иглу на изнанку.

Вышиваем наискосок по рисунку прожилок.

Опять кладем канитель на рисунок и отрезаем кусочек для стежка в другую сторону листа. Пришиваем его.

Так чередуя то в одну, то в другую сторону, пришиваем канитель, а поскольку один конец канители всегда лежит на средней линии, получается шов елочка.

Таким образом шьем до выемки в листе, затем вышиваем одну сторону листа, Затем — другую.

Мастер-класс. Пластилиновая картина для взрослых. Горный пейзаж. Видео. Логинова О.И., 2020

Возвращаемся в уголку листа, вышиваем его попеременно в одну и другую сторону.

Видео мастер-класс «Вышивка листиков пиона» 2 способа. Разживалова Наталья

Последний центральный стежок шьется вертикально.

Лист фиалки готов. Приступаем к цветку, который вышивается петлей. Шов петля использовался при вышивки мимозы . Он похож на тамбурный шов, и прикрепы, как и в тамбурном, можно делать в нескольких местах одной петли. Еще этот способ похож на вышивку рококо, можете какие-то приемчики брать и там.

Начинаем с середины фиалки. Она золотого цвета. Отрезаем кусочек канители, в моем случае длина 1 см, если канитель толстая, длина д.б. больше.

Вставляем в иглу желтую нить, выводим с изнанки на лицо, надеваем канитель и делаем петельку с одним прикрепом.

Переходим к фиолетовой канители.4 лепестка одинаковой длины, и отмерив 1 кусочек 2-2.5 см, отрежьте сразу остальные.

Вышиваем 2 верхних лепестка петлей, а затем по центру лепестка пришиваем кусочек прямым стежком.

Приступаем к большому лепестку , длина канители для него больше других в 1.5 раза.

Петельку прикрепляем двойным прикрепом, чтобы лист был шире.

Большой лепесток заполняем сначала по центру.

И маленькие кусочки в промежутки. Остались боковые лепестки, они вышиваются как верхние, но старайтесь придать им небольшой изгиб с помощью прикрепов.

Заполняем одним отрезком.

Второй полураспустившийся цветок вышивается также.

Добавляем зеленую петельку.

Вышейте стебелек нитками и оформите как миниаюру или брошь.

Надеюсь, понятно получилось. Если у кого будут вопросы, с удовольствием отвечу.

Вышивка лентами картины. Розовый рай. Часть 1. Мастер-класс с пошаговыми фото

И снова здравствуйте! Я, Соляникова Татьяна Викторовна, приглашаю вас снова в удивительный мир объемной вышивки атласными лентами. В этом мастер-классе, мы с вами будем создавать очень красивую работу по картине английской художницы Brenda Burke «Розовый рай».

Этот мастер-класс будет информационным и пригодится не только для вышивки лентами этого принта, но и для многих других работ, которые вы решите вышивать с чистого листа. Мои подруги просят меня, останавливаться на мелочах, так как именно эти мелкие детали и помогают создать реальную неповторимость картин созданных в технике объемной вышивки.

Для вышивки лентами картины «Розовый рай» нам потребуются следующие материалы:

  • любой принт с пейзажем, а их купить сейчас не проблема или перевести картину на ткань самому
  • ленты разной ширины 2-15 мм
  • нитки мулине,
  • шерсть,
  • тулип,
  • разная тесьма
  • иглы для вышивания,
  • ленточные иглы

В ышивка лентами картины — мастер-класс

Итак, начнем. Вот такой розовый рай начинаю вышивать я.

Внимательно рассматриваем наш рисунок. Я люблю вышивать с верхнего левого угла, так как вышивка не затирается рукой. Мне нужно сделать объемным вот это дерево.

Вышивку начинаю с выполнения ствола дерева и ветвей. Беру коричневые шерстяные нитки двух оттенков и начинаю вышивать ствол. Свет на картине падает с левой стороны, значит, ветки верхней части будут светлее, а нижние темнее, так как на них будет падать тень. Точно так же и со стволом. Укладываем стежки, как при вышивке гладью, рядом один с другим.

Следующий ряд стежков выполняем в раскол, вводим иглу в серединку предыдущего, расщепляя нить.

Вышиваем стежки разной длины, используем для вышивки, нить более светлого оттенка.

Используя нить более темного оттенка, вышиваю ветки и подчеркиваю тень на стволе.

Вышиваю следующий ствол с ветками.

Приступаю к вышивке листвы. Использую 3 оттенка зеленых нитей. Вышиваем листья, используя прямые стежки и тамбурный шов, или еще его называют шов «маргаритка».

Делаем петлю, выводим иглу в конце стежка, вводим в петлю и затягиваем. Фиксируем.

Используя два оттенка создаю эффект свечения от солнышка.

Добавляю темные стежки.

В верхней части дерева использую более темную зеленую нить. Дерево готово.

Вышиваем дерево справа. Оно стоит дальше, значит, мы его четко не пририсовываем иглой, а просто создаем вид среднего плана.

Дерево справа готово.

Вот, что у нас получилось.

А сейчас надо немного подчеркнуть контуры домика.

Итог нашего урока перед вами.

В ышивка лентами картины. Фото

Смотрите продолжение вышивки лентами картины здесь.